李婉的手腕微微高出琴键，与此同时，大指和小指构成了一个稳定的支撑，在手腕的带动上快速在琴键上跑动，一阵欢快动听的琴声从钢琴中传出。

坐在评委席最中间的石叔诚，看着李婉的演奏，脸色这才稍稍好看了些。比起上午那场简直是“小孩子的游戏”的比赛来说，下午青年组的演奏就好看了许多。起码从第一名选手表现出来的水平来看，虽然仍不算专业，但起码规范许多了。

肖邦的《蝴蝶练习曲》对于许多业余选手来说，应该算是比较高级的曲目了，但在专业学生的眼里，却只是必修曲目中相对比较简单的罢了。当然，因为里面有着快速八度的技巧，是以也没有人小瞧这首曲子，许多老师也都喜欢用这首曲子来作为训练八度的练习曲。

看着李婉的演奏，刘宇凡心里微微点头。从技术层面上来讲，李婉可以说把这首练习曲演奏得基本合格了。虽然八度音听上去还有些笨重，但起码很扎实，没有出现明显的散音现象。

当然，是否散音，也需要专业的耳朵来辨认的。一般的业余人士是听不出来音的“散”与“不散”的。毕竟与音量大小这个直观的数据比起来，“散”或“不散”、“亮”或“暗淡”都是一种很抽象的东西，需要长期的演奏实践和一双金耳朵。

李婉演奏的神情专注而认真，双眼始终认真盯着键面。这首曲子对于她来说，已经有些拔高了。为了参加比赛，她特地单独练了一个多月，这才有今日的成就。要知道，她的九级证书下来，也不过两个多月的时间。

一曲终了，场下的掌声很热烈。而轮到评委点评的环节时，石叔诚也一改上午时不发一言的状态，主动开口点评了起来。

“那个，李婉是吧，弹得还可以。这首曲子是一首八度练习曲，在练习八度的时候，我们要特别注意腕子的灵活和主动性，另外就是手指的支撑。刚刚你弹的音都很结实，这很好，但腕子上面的基本功还要继续练习，弹性还稍稍差一些，总的来说还不错！”石叔诚说完，冲李婉点了点头，后者立刻给他鞠了一个躬，面带笑容感激地说道：“谢谢石老师！”

台下不少选手都有些羡慕地看着她。能在石叔诚的嘴里听到“不错”两个字，可算是十分难得了，这个李婉还真是好运气，有了石叔诚的评价，估计她的分数也不会太低。

在众人的掌声中，李婉走下了舞台，主持人佳佳随即来到台上，报出了下一个选手的名字。

在众人的掌声中，张越一脸自信地走上了舞台。他现在就读于沈阳音乐学院钢琴系，已经是一名大四的学生，马上就要毕业了。因为他老家是江海的，因此听到这边有个比赛，刚好学校的课程不太忙，就赶了回来参赛。

沈音在全国音乐学院里，也算是一流行列的了，里面的钢琴系虽然和中音、天音的比不了，可实力也是很强的。特别是张越在学校也是十分出众的那类学生，因此对于参加这样一个并不太“专业”的比赛，他的信心是十分足的。

他选择的曲子也很大胆，是李斯特的《匈牙利狂想曲》第2号，这是一首非常著名的钢琴曲，著名到几乎每个职业钢琴家都对其不陌生，它在各种比赛和演出中出场的机率相当高，可以算是一首“明星”曲目。

说到《匈牙利狂想曲》，就不能不说到李斯特，这是一位十分传奇的作曲家和钢琴家，他一生中写了大量的钢琴曲，而且他的曲子在钢琴界向来以难度高、炫技性强著称，可以说演奏李斯特的曲子，本身就说明了一个词——“专业”。

当然，演奏高人气的“明星曲目”也有缺点，那就是受关注度也相当高，许多人知道它，许多人演奏它，那就意味着曲子的每一个特点、难点也都广为人知。在有专业级评委在侧的情况下，演奏这样的曲子，无疑是十分有压力的。

不过看上去，张越倒是十分有自信，似乎对演奏这首曲子信心十足。

坐在钢琴前，张越高扬起双臂，潇洒地向琴键上落了下去，顿时，钢琴发出了一阵浑厚的和弦声。

匈牙利是一个极其擅长歌舞且热情的民族，这首以匈牙利命名的狂想曲，也是将这种风格体现得淋漓尽致，一开始就是大开大阖的重音！

……